传统艺术观念？

一、传统艺术观念？

中国传统艺术存在着一种“无量”的艺术观念。可从以物为量、大制不割、小中现大和一即一切四个方面来讨论这一观念。

这四个问题都是由传统哲学引入、在艺术观念中深深扎根的重要理论命题：以物为量，重在放下以人为量的位置，会万物为一体；大制不割，突出传统艺术的浑一无分别观念；小中现大，超越有限与无限的相对性，在无小无大的非计量境界中，实现审美超越；而一即一切，重在圆满俱足的道理。

二、介绍传统艺术？

中国传统艺术介绍

　1、绘画

中国的绘画起源非常早，可以追溯到原始社会新石器时代的彩陶纹饰和岩画，到了先秦时期已在一些古籍中有了记载，且根据出土的青铜器纹饰、图帛画等，都表明当时的绘画已经达到了较高的水平。中国的绘画，不单纯拘泥于外形相似，更强调神似，主要以毛笔、水墨、宣纸等为材料，创造了独特的绘画形式。

2、书法

书法是中国独具特色的艺术门类，以毛笔、宣纸、墨和砚台为工具，写下了无数恢弘的名篇。书法起源于汉字，它不仅统领中国绘画，更在文学诗歌、篆刻造型以及音乐舞蹈等文化有极强的联系，是一种综合性的艺术。

3、音乐

中国的传统音乐最早可以划分为歌曲、歌曲音乐、说唱音乐、戏曲、器乐这五种，是中国人运用本民族固有方法、采取本民族固有形式穿凿的，具有本民族特色的音乐，因此传统音乐不包括新音乐，但是它们都是中国音乐，只不过在表现实行以及风格特征上有所不同。

4、戏曲

戏曲是中国传统的戏剧形成，包含了文学、音乐、舞蹈、无美术等各种不同的艺术形式，起源历史悠久，在漫长的发展过程中不断的发展、革新和丰富。根据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧中大概有三百六十多种，较为流行的京剧、黄梅戏、昆曲等等

5、服饰

中国的传统服饰有两种基本形式，也就是上衣下裳制和衣裳联属制，上衣下裳制历史悠久，相传起源于黄帝时代，其上衣的形状多为交领右衽，下裳类似围裙，对后世也产生了极大的影响。而衣裳连属制创于周代，将上衣和下裳在腰处缝合在一起，也被称为深衣，现今的连衣裙也有它的影子。

三、缅甸传统艺术？

缅甸人喜爱自然、纯朴的民族唱法，常常采用轻声吟唱的方式，最主要的民族乐器是弯琴，或称“凤首箜篌”，造型十分华美，演奏家将琴放在腿上抱在胸前演奏。弯琴的音乐特点、音色影响了缅甸整体器乐风格。除了弯琴外，编鼓乐队也是缅甸乐器中独具特色的一种演奏形式，编鼓乐队包括了围锣、芒锣、钹、木梆子、唢呐、笛子等。演奏的音乐多为具有缅甸特色的曲子，也经常用于大型演奏。

缅甸舞蹈同样历史悠久。按民间传统，举行布施、庙会等佛教仪式活动中也伴以舞蹈表演或群众性的歌舞活动。舞蹈随着宗教的普及而得到流传并不断发展。另外，舞蹈和戏剧有着很多联系。

四、传统艺术，的作用？

我国传统艺术的遗产极其丰富并且辉煌。绘画、书法、音乐、舞蹈、戏曲、园林、建筑、雕塑、工艺美术、传统美食、传统服饰等等，都有几千年的积累，都有伟大的创造，都透着五千年文明古国深厚的文化底蕴。这是中华民族的宝贵财富，也是全人类的宝贵财富。中国传统艺术以其浓郁的乡土气息、淳厚的艺术内涵和生动的历史痕迹，越来越受到世界人民的喜爱和欣赏，成为人类共同的文化“大餐”。各个地方不同的传统艺术，形成了个地方独具特色的旅游景点，从而促进当地旅游的发展。

五、苗族传统艺术特点？

苗族银饰特点

以大为美

苗族银饰以大为美的艺术特征是不言而喻的，苗族大银角几乎为佩戴者身高的一半便是令人信服的例证。堆大为山，呈现出巍峨之美;水大为海，呈现出浩渺之美。苗族银饰以大为美的独特见识，用美学的观点来看是很有道理的。

以重为美

再看以重为美，贵州施洞苗族妇女自幼穿耳后，即用渐次加粗的圆棍扩大穿孔，以确保能戴上当地流行的圆轮形耳环，利用耳环的重量拉长耳垂。有些妇女因耳环过重，耳垂被拉豁。当地耳环单只最重达200克。黎平苗族妇女的篓花银排圈讲究愈重愈好，重者逾八斤。

以多为美

苗族银饰上呈现出的"多"的艺术特征，也是十分惊人的。很多苗族地区佩戴银饰讲究以多为美。耳环挂三四只，叠至垂肩；项圈戴三四件，没颈掩额;腑饰、腰饰倾其所有，悉数佩戴。特别是清水江流域的银衣，组合部件即有数百之多，重叠繁复，呈现出一种繁缚之美。这种炫耀意识的物化在其他民族也不难见到。傣族男子的纹身习俗讲究纹身部位愈宽、图案愈复杂愈美；求偶期的哈尼族少女浑身上下戴着密密的珠饰、贝饰;青海牧区藏族妇女的“加龙”背饰充分体现了追求大和多的审美原则；德昂族的腰箍多达三四十圈，可谓追求饰品数量的典型。足见追求繁缚的以多为美，不止苗族一家。

六、京族传统艺术发源？

京族是一个历史悠久的古老的民族。追本溯源，她的先民在秦汉时代属南越国，后归交趾郡，与骆越有某种亲缘关系。而就现今居住在中国的京族来说，其祖先乃是十六世纪初开始陆续从越南北部的涂山(今海防市附近)等地迁徙而来的，至今不到500年的历史。

京族自16世纪初陆续从越南涂山等地迁来，最先居住在巫山岛和江平镇附近的寨头村，后来才逐渐向万尾岛、山心岛、潭吉等地发展。京族使用京语，京语与越南语基本相同，京族文字为国语字（即现行的越南文）及喃字（即自古流传至今的越南文），京族通用广东方言和汉文。

从语言学的角度来看，京族的母语京语通常被认为属于南亚语系，故京族一般被视为南亚语系民族。另有一种说法认为，京族是古骆越人后裔，之后才融合中南半岛的土著占人、高棉人形成今日之京族。而由于受长期汉化，京族文化更接近于中国而非东南亚。

七、传统艺术的定义？

艺术的定义之一是，通过塑造形象以反映社会生活而比现实更有典型性的一种社会意识形态。而中国的传统艺术则是历代的中国画家，书法家，手工艺者，诗人，建筑师等在中国的历史长河中，通过他们对中国人、社会和环境的理解所呈现给我们的，反映中国社会历史生活的一幅文化长卷

八、传统的艺术范围？

传统七大艺术一般来说，艺术包括以下种类：语言艺术（文学，包括诗歌、散文、小说等，播音主持），

视觉艺术（绘画、雕塑，设计），

表演艺术（舞蹈、音乐、相声），

综合艺术（电影、电视、歌剧、音乐剧等）。

迄今，还没有公认的艺术分类标准。

若要具体论资排辈，文学、戏剧、绘画、音乐、舞蹈、雕塑、建筑，可以称为业内公认的七大艺术门类。

九、传统艺术有哪些？

传统艺术有很多种。

传统艺术是一个广泛的领域，包括了多种形式的文化艺术，如音乐、舞蹈、绘画、雕塑、剪纸、民间工艺等等。

由于各地区的文化背景和历史传承的差异，导致每一种传统艺术都有独特的特点和风格，因此传统艺术的数量非常之多。

传统艺术是一个民族文化的宝库，具有深厚的历史积淀、多元的文化体现和独特的民族特色。

随着社会发展以及时代变迁，传统艺术的传承和保护变得尤为重要。

同时，传统艺术也需要创新和发展，以适应时代的需求和观众的审美需求，使其在现代社会中保持生机和活力。

十、传统雕塑艺术俗称？

灰批。

灰批其有一整套独特的工艺技法，它以石灰为主要材料，具有耐酸、耐碱、耐温的优点，非常适合广州一带的湿热气候条件。