聪明的理发师短文中的歇后语是什么？
歇后语是：丈二和尚――摸不着头脑。
原文：大臣见理发师这模样，有点丈二和尚摸不着头脑，于是满腹迷惑地问道......
二烧机头电除尘于2009年进行改造。原厂地有限，只有原除尘器东侧新建1台除尘器的位置，另1台需在拆除原除尘位置新建。由于烧结机头电除尘是在线生产设备，为减少影响生产时间。施工方案：在东侧空地新建1台除尘器，待此台除尘器建成后第一次接点将东台烟道接于此台除尘。拆除原东台除尘器再新建另1台除尘器，待此台除尘器建成后，第二次接点将西侧烟道接于此台新建的除尘器，二烧机头电除尘器于2009年末完成，除尘器设计排放浓度为50mg/m3。二烧、三烧机头电除尘在生产正常情况下可满足国家新标准。但西烧、新烧排放不能满足国家新标准要求。 国内、国外烧结机头烟气净化全部采用电除尘器，国家新标准要求排放低于50mg/m3，这是目前机头电除尘很难达到的，虽然电除尘增加为4电场，但是烧结机头电除尘受工艺影响温度、湿度、比电阻在波动，烧结机头电除尘的排放也在波动，尤其是烧结生产波动、烧结机开停机等情况。目前全国的烧结机有一半以上已完成烟气脱硫，即烟气中粉尘经过电除尘器后又经过脱硫工艺进一步处理，外排烟气完全可满足国家新的排放标准。根据国家“十一五”减排规划要求，炼铁总厂从2009年开始采用丹麦的旋转喷雾半干法脱硫工艺，陆续完成6台烧结机的烟气脱硫设施，经过脱硫布袋粉尘排放≤30mg/m3，现炼铁总厂6台烧结机头粉尘排放完全满足国家新标准要求。烧结机尾粉尘治理措施为满足国家新标准30mg/m3的要求，可对现有电除尘器进行增容改造：一是增大流通面积，使电场风速降低，延长烟气介质在除尘器内的停留时间，这相当于将现有除尘器全部拆除，在原基础上加宽、加高；二是增加电场数量，原除尘保留，在原进口或出口喇叭口拆除增加到4、5个电场，从而增加电场的收尘板面积，延长烟气在电场中停留的时间，以提高除尘效率；另一种方案是电改袋方案：保留原电除尘基础、壳体、灰斗、喇叭口及输灰系统，只将原电场的板线、振打系统全部拆除，重新制作上箱体安装布袋，但由于布袋除尘增加的阻力，需将原电机进行增容。上述方案从运行的稳定性、效果、投资、工期、场地等综合考虑，电改袋方案最优。
周杰伦????
作者：咖啡猫的鱼
一群认识不认识的人的商务聚会，我被问到这样的问题：“您喜欢哪种类型的异性呢……比如说，男艺人？”
“呃？……周杰伦。”想了一秒钟，决定说实话。
我当然地听到眼镜碎了一地的声音，从没正眼瞅过我的对方老总也开始认真地盯着我瞧。
呵呵……心里忍不住偷笑起来。难道欣赏周杰伦是这样一件难以让“大人”们接受的事情吗？莫非大家都理所当然地以为周杰伦只属于80和90年代？我十岁时喜欢崔健的叛逆，十二岁的时候也曾经把迈克杰克逊当神，十四岁时把张雨生的磁带当成催眠曲每夜必听……那时的我其实并没有真正听懂他们，但或许那时候只有孩子才在认真地听他们唱了些什么吧，就如现在的杰伦……
网络上常常见到小粉丝发贴：“你最爱杰伦的什么？”结果往往是十个人有十种答案，更多的小酷哥酷妹则很拽地回答：“我爱他的一切；”或是“爱一个人难道需要理由么？”至于如我这样的年纪，当然不会没有理由地去喜爱一个人，但话到嘴边，却觉得一时间自己的语言竟匮乏到难以拼凑出一个完整的他来。对于周杰伦的印象，仿佛只有一个一个的碎片，每片上存着不同的记忆……
碎片1、双节棍的舞台
我常常会回想第一次对周杰伦产生印象是什么时候，是看到他酷酷的照片还是听到他的第一支让人听不明白的歌？后来看到他的视频回顾时，我相信就是那一次他参加过的为数不多的“同一首歌”里，他唱着《双节棍》，不像别人那样嘘寒问暖，也没有跑到观众席里去亲善，只是非常专心地舞着手里的双节棍，尽心尽力地唱完这支改写了华语乐坛的怪歌（尽管台下有一半人听不懂），表情虽然冷了点（后来知道那是因为紧张），却尽显大将风范。这样的印象其实无所谓喜欢与讨厌，但是我开始对“酷”这个词有了新的领悟――我曾一度把这个词与“肤浅”画等号，但看了周杰伦的表演，我相信有些人的“酷”是天生的，那是一种气质与风度。当然开始欣赏他后，看过他更多的现场表演，对这个认知就更为肯定――无论他在台下如何害羞难搞以及小孩子气，但只要到了台上，那个舞台就是属于他的，一切尽在他的掌握之中。在舞台上，他是从容的、大气的、自信的、闪着光彩的……
碎片2、东风一曲断人肠
那时小表妹逼着我牺牲大好周末带她去参加百事巨星见面会。那时周杰伦在我心中就是一个“叛逆”与“另类”的坏小子的代名词，尽管同时与他存在的还有“创作才子”、“小天王”这样的头衔，但无论如何都和我相距甚远。看着海报上他那副不屑的神情和表妹“苦苦”哀求的脸，我实在是矛盾之极：难道我，一个学业有成工作得体的贤淑女子，要让自己陷于一个充斥了疯狂、尖叫与拥挤的可怕境地去吗？万万不可。恰好电视响起悠扬的音乐，表妹立即擦干泪水，欢叫“杰伦杰伦”便扑向电视，变脸之快胜于任何一个一流明星。于是我也瞥向电视，想看看这小子究竟何德何能可以如此荼毒祖国的幼苗……令我吃惊的是，我看到那个在我心中一直是叛逆代言人的小子正一脸落寞地倚在斑驳的古墙上，表情忧伤，那古色古香的曲和词竟然字字唱进我的心里。现代感十足的人站在怀旧的古屋里，西洋乐里透着古典的灵魂，那个不可一世的少年此时如此寂寞地站在昏黄的灯光下……我的心仿佛一瞬间被某个东西击中最柔软的部位。于是听到周杰伦几个字不再转台，所以我又看到那个最经典的《以父之名》MV，少见的电影配乐前奏，凄美的女声伴唱，复杂的假声转换构成这支另类霸气的歌曲，MV中他是高贵的，冷酷的，却又是孤独的，脆弱的，挣扎的……下载了这两首歌，反复听了十几遍后，我告诉表妹：好，我带你去看周杰伦。
于是，我真的将自己陷入了一个尴尬的境地――我在网上搜索关于周杰伦的每一条信息，买齐他的所有唱片，然后等待他的新专辑，下载任何一条与他有关的视频音频……更年轻的时候，我也不曾对哪个明星专业以外的事情多注意一点。晚节不保，表妹害我不浅啊。
碎片3、善良大男孩
看到很久以前的一个节目片断，吴宗宪主持的《飙高音大赛》，杰伦也作为评委之一，那时他还是棒球帽不离脑袋的装扮。每个选手都被评委挖苦得无地自容，只有杰伦总是很认真并且善良地说：“我觉得他唱得很不错啊，比我以前好”。“破音……破音（因为紧张以至于结巴）我也会有啊”。老吴气得直骂：“你没睡醒是不是？”
现在的杰伦自然不会再紧张成那个样子，但是他对人的友善却是没有变过的。八卦传来传去，但真正与杰伦关系不好的艺人还真是没有，相反，他那群出道前就认识的铁哥们儿，现在依然是荣辱与共。
走音王子孔庆祥另类窜红那阵子，无数人出来反讥，认为他给华人丢了脸。记者把这个问题丢给杰伦，当然希望他也能语出惊人，结果杰伦很认真地说：“他也很努力了，很热爱音乐……有这么多人注意到这个华人，应该引以为傲。虽然这很讽刺，但是应该引以为傲。”很真诚的回答，让记者都没法大做文章。
还有一次有节目问杰伦最讨厌什么，有不少选项。大家都猜是狗仔队，因为他们那样地干扰他的生活。杰伦很不在乎地说：“虽然有时也觉得不好，但大家都是为了工作，他们也很辛苦，我理解他们……”甚至《头文字D》开机式上他还半真半假地说：“我感谢台湾的狗仔队，因为他们每天追我，让我可以越开越快……”，拍摄结束后，被问到心得他则说：“车不可以开得太快，不然狗仔队和自己都会有危险，所以不能那样。”对付记者，他不会翻脸，他的唯一方法是反拍，记者拍他，他就用手机去反拍人家，有一次甚至说服正采访他的陶子的拍摄组大摇大摆地去拍跟踪他的车子，但是一边偷笑杰伦还一边盯瞩工作人员：“不要忘了在车牌的地方打上马赛克，以免别人看到”。细心至此，无言。
至于艺人爱心活动，似乎哪一次也没少了杰伦。他的经纪公司的网站上常常可以看到杰伦最近又做了哪些善事，杰伦的妈妈也会把他赚的钱拿出来捐献给困难的人，杰伦多次去看望他重病的歌迷，《爷爷泡的茶》这首歌甚至就是送给他的歌迷的……而这些，从来都没有被大肆宣扬过。
碎片4、朋友
杰伦的义气有目共睹。南拳妈妈的四个成员都是他的工作伙伴和朋友。他努力说服他们站到前台来，为他们制作，给他们写歌，帮他们宣传。看到那期的新闻，大热天，杰伦穿着毛毛的衣服，在柏油马路上顶着太阳一遍遍地跑着，原来是为了帮南拳妈妈们拍MV。拍摄完毕，他说：“希望大家看到这则MV，可以回想起以前，和老朋友再聚一聚。”另一则，杰伦为他们献出了导演处女作。花絮镜头里的杰伦，戴着黑框眼镜，不修边幅，跑前跑后地指挥大家，竟是极为陌生的另一种专注与认真。四个“妈妈”说，没想到会出自己的专辑。杰伦呢，则是自己专辑要出的时候专属录音师盖瑞去宣传去了，只得另找录音师。记者问“你是不是后悔推出他们啊”，杰伦笑：“怎么能因为自己拖人家一辈子呢，再想办法好了”。
《祝我生日快乐》本来是杰伦《叶惠美》专辑里面的歌，因为温岚喜欢，于是杰伦二话不说就从专辑中撤掉给了他；杰伦希望自己身边的人都有机会出名，于是把化妆师、发型师、舞蹈师全拉进镜头，他自己接受采访里紧扯着他们不算，还把他们拉进MV里，于是我们看到《忍者》里那个蒙面人是著名发型师DICK，《三年二班》里教练是化妆师杜哥，对手是发型师DICK，而《搁浅》里，杜哥和杰伦的朋友黑龙充当了黑社会大哥和小混混。杰伦对着记者的镜头得意洋洋又神秘兮兮地讲：“说真的，我的这些朋友，演技都很棒，有些演员应该像他们学习。”
杰伦的挚友刘u宏，虽不曾真正大红大紫过，但杰伦却一心希望他能成功，专辑里两次用了u宏写的词，也两次把他拉进自己的MV，《最后的战役》和《困兽之斗》里他都是主角，于是更多的人认识了他。u宏以前属于已经解散了的sbdw组合，这个组合的组员都是杰伦的朋友，而现在几乎要被人遗忘了。那次杰伦做代班DJ，特别放了他们的歌，然后杰伦对所有听众说：“他们的歌很好……如果他们愿意再走到一起出唱片的话，我一定会为他们写很多歌，一定会……”他的声音越来越低，仿佛陷入了回忆中，而这边的我几乎要流下眼泪来……
听说杰伦可以义气到这种程度。朋友要去吃饭又不舍得，杰伦会拖上人家说，陪我去吃饭；朋友想看电影又怕花钱太多，于是杰伦便“命令”人家陪他去看。更甚者，对于没车的哥们儿，他跟人家说，“从我的那些车里找一辆出来开吧”，或者“干脆我买一辆给你开好了”。江湖传闻，可信度未知，但是非常像他的作风。
碎片5、民族主义
杰伦喜欢李小龙、喜欢李连杰，因为他们代表了中华民族的正气与骄傲。他的歌里也体现了很多，《双节棍》中的侠之大义，《龙拳》中的民族正气，《双刀》里对民族平等和和平的抗争，《将军》里对中华文化的发扬光大，以及《乱舞春秋》中对历史的回味与戏说……杰伦说，“希望更多的外国人可以注意到我们的东西。”杰伦说，“希望有一天能站在西方的领奖台上，对大家说，我是周杰伦，我来自中国”……这些话，是令我荡气回肠的，不亚于小时候读的英雄故事。
碎片6、责任感
年长者不解地问：天哪，那个周杰伦在唱些什么？现在的小孩子，不懂！贬低他的人说：周杰伦的歌，哼哼叽叽，毫无意义！……
曾经看到一个小歌迷写了一首诗，只记住了大致的内容，名字好像叫做《周杰伦教会了我们什么》：
听了《梯田》，我们懂得了环保；
听了《外婆》，我们学会了要关怀老人；
听了《懦夫》，我们知道吸毒是不好的；
听了《双刀》，我们知道中国人要争气，要自己看得起自己；
听了《以父之名》，我们知道做错事会后悔，所以不要做错；
听了《东风破》，我们开始领略古诗词的美；
听了《三年二班》，我不再介意自己这次没有考好，下次我会继续努力；
听了《乱舞春秋》，我对中国的历史突然有了兴趣，成绩一下子提高；
……
更不要提《半兽人》中对人性的呼唤；《最后的战役》及《止战之殇》中对和平的渴望……
杰伦他不偏激，不愤怒，更不呐喊，他只是以自己的特有的方式，把自己对于这个世界的理解，把自己对于人类的关怀以歌声表达出来。他不针砭时弊，他也不指天骂地，他平平淡淡地说着自己的理想和向往，并希望能够得到认同。如果有人非要说这样的歌曲没有现实意义，那什么样的歌曲才有呢？
周杰伦说：“家长们可能不会喜欢我的歌，但是很希望你们能够听一听，这样就会知道你们的孩子们在想什么。而且，这样，你们会明白，我的歌不会教坏小孩子。”这一点，“大人”们都明白吗？
碎片7：周杰伦之其他
写了这么多，似乎依然拼不齐一个完整的周杰伦。他所表现的面太多太多，以至于不同人眼中的他竟然是全然不同的。
他是坚强的。他的病痛折磨了他多年，记者现在都能从他的走路姿势上一眼看出他是否发作了。杰伦说：“只不过是和感冒发烧一样的病而已，每个人可能都会生病……”
他是害羞的。被人夸赞就会很谦虚地说“不要这样子讲”，被歌迷强抱会羞红了脸，遇到很多人他会把头低得不能再低，或者用墨镜、头发或帽子遮住眼睛。他又是有着小小虚荣的，被人夸就会像孩子一样开心，没得到奖会把失落写进歌里面。
他是自信的。专辑的曲风被人批来批去，他认定了自己的坚持不改变。“我希望从我开始乐坛会形成这样的风气，就是歌手可以坚持自我，不要管人家说什么。”“前方并没有我想要的东西，所以现在我不会改。”事实证明他是对的，改变了曲风的周杰伦便不再是那个改写了乐坛的周杰伦，所以在他自己都不能接受之前，他不变。
他是细心又含蓄的。拍《外婆》MV时，他保护在外婆的左右，一结束就给外婆披上外套生怕外婆着凉；上《完全娱乐》节目时，恶作剧的主持人用充气的棍子敲打一个女孩，杰伦用手臂替她挡住，虽然镜头只有一秒钟，但大家都看到了；杰伦在旅馆房间里给歌迷签名，女粉丝因为见不到他而在门口哭泣，于是杰伦让人把她请进去，与她合影又给她签名；他顶着重感冒、冒着雨为数千名歌迷签名，说的最多的一句话是：“你们快回去换衣服，不要像我一样感冒。”面对雨中的几千名歌迷，他只会对着话筒说：“谢谢，谢谢你们。”没有更多的语言及煽情的举动，但是表情真诚无比。在内地因为看到有歌迷包车在高速路上追逐他，因为怕歌迷出意外，所以他临时改了航班，凌晨便悄悄离开而没说明理由，任由他的歌迷误解他；在福州演唱会上，他对着台下疯狂的歌迷们一遍遍强调：“请你们注意自己的安全”……
他是善解人意的。一次一次地，他在颁奖礼上鼓励那些新人及热爱音乐的人：“喜欢做音乐的年轻朋友，如果一开始的尝试是失败的，不要气馁。我觉得继续努力下去，一定有好结果”。
他是胸怀着热烈情感的。全球华语排行榜上，面对来自港台内地及全球华人的杰出音乐人，他说：“希望我们华人的乐坛不要分你我，大家团结在一起，我觉得这个力量是很大的。”
他是谦虚的。他说起自己的当红：“其实是靠运气了。正好我的音乐比较合现在的市场，所以大家都听。”“总有一天我会不红，只是希望那一天晚一些来。希望十年以后吧。”
他是率性的，直接的，也是大度的。对于《娱乐百分百》节目中电话里某个“歌迷”的无礼，他要送出贴身项链被主持人阻止，于是他说：那我会送他一只袜子。无论这个举动是节目的安排还是杰伦自己无厘头的创意，玩笑的成份居多，根本没有恶意的。即使媒体断章取义甚至无限夸大扭曲了事实地对他大加批判时，他也只是把责任揽到自己身上，半个字都不说别人的不是，也不多加辩解。虽然有人因此误解了他，更多的粉丝们却因此更爱他。
他是孩子气的。与朋友比赛篮球，输了的要爬上篮球架学狗叫，或者去跟路人要签名，和主持人小美比台球，输了球要丢脸地打着醉拳绕过层层人群去结帐。都是他的滥主意，然后输的也常常是他。但是他都很认真地接受惩罚，为了“在江湖上留下一个佳话”。因为他有着这样的童真，所以他的歌曲有新鲜的创意，有飞扬的青春以及莫名的忧伤。
他又是具有成熟男子气概的，所以他的歌中藏着沧桑与悲凉，有着对世界对人类的担忧，有着对人生的无奈。
……
记忆的碎片太多，以至于无法全部拾起来，拼不出一个完整的周杰伦。但是每一片里都折射着一个真实的他，只要有人肯用心地去发现，那里面总有一片碎片是你所喜欢的。因为我喜欢着这些点点滴滴，所以我欣赏着这个像男人又像男孩的男子，即使让很多人跌破了眼镜。
喜欢我所喜欢的，让他们尽管跌去吧。
你了解他的成长经历吗？这是最值得我们学习的--
JAY成长历程---永不言败
今年24岁的周杰伦是在台北市一个单亲家庭长大的。他母亲是个中学老师，父亲在他年幼的时候就和母亲离了婚。正因为如此，母亲把所有的希望都寄托在了他的身上。
周杰伦3岁的时候，母亲见他在音乐方面很有天赋，就毫不犹豫地取出家里所有的积蓄，给他买了一架钢琴。于是，童年的周杰伦被剥夺了玩的权利，所有的日子都是在钢琴旁边度过的。可每次练琴的时候，一听到窗外同伴的嬉闹声，他就总是弹得心不在焉。于是，他母亲就拿着一根棍子，站在他后面，一直盯着他练完琴。
母亲的“棍棒教育”是周杰伦谈得一手好琴，但也使得他从小就不爱讲话，性格孤僻，学习成绩也一直不好。
周杰伦考上台北淡水高中后，由于会弹琴，他一下子成了学校里的“知名人物”。可当他的同学正紧张地准备考大学的时候，他却仍然沉溺在音乐爱好之中。在一般人眼中，他的前途一片渺茫。因为在那时，一个普通家庭出身的孩子，他最好的选择是学习数学、自然科学和计算机，以便日后找份好工作谋生，而音乐则是有钱人的奢侈品。显然，他们认为周杰伦奢侈不起。果然，1996年6月，高中毕业后的周杰伦一时找不到工作，便只好应聘到一家餐馆当了名服务生。他每天的工作就是把厨师做好得菜送到餐厅，再由女服务员传到客人面前。这份工作看似简单，可真正做起来却并不容易。因为客人多了，就容易把菜传错。而一旦出了错，服务生不仅要受顾客的气，而且老板还要扣发薪水。
尽管工作上的烦心事不少，但周杰伦对音乐的爱好却有增无减。每次发了工资，他就往音乐超市里跑，几乎把所有的钱都花在买磁带上。平时他喜欢把单放机带在身边，没事就听音乐。
有一次，心情不错的周杰伦双手托着一盘菜，边走边听歌，不想，他一不小心竟与一位女服务员撞了个满怀，一盘热菜全部洒在了那位女服务员的身上。那女服务员的手被菜烫出了水泡，痛得大哭起来。餐厅经理听到哭声，立即赶了过来。他狠狠地批评了周杰伦一通，并毫不客气地罚了周杰伦2000元台币（折合人民币450元左右）。
不善言语的周杰伦一句话也没说，泪水直往肚子里咽。要知道，他那时的月薪才4000元台币呀！而现在，一下子就被经理扣掉了一半，他哪还有钱买磁带啊！
这事过后不久，餐厅的老板为提高餐厅的品位，在餐厅里配备了一架钢琴，想趁客人吃饭的时候奏乐助兴。可请来了好几位钢琴师，都因不合老板口味而被炒了鱿鱼。
一天下班后，手痒的周杰伦趁老板不在，用那架崭新的钢琴演奏了一首他自己刚刚创作的歌曲，让员工们大吃一惊：这个从来不爱讲话的大男孩，竟然还会弹钢琴！
很快，这事就传到了老板的耳朵里。老板当即叫来周杰伦，让他担任琴师在大厅里弹奏自己创作的乐曲。几天后，他又通知当地的电视台，说他那里的服务员不仅会弹钢琴，而且还能写歌曲。这样一来，老板借电视台炒作，一箭双雕，不仅提高了餐厅的知名度，而且还节省了一大笔请琴师的开销。
从此，周杰伦再也不用当服务员了，而是每天坐在钢琴前弹奏。刚开始，他还能弹奏自己创作的曲子，可时间长了，有些客人就要求点歌。这样，他就不得不顺着客人的情绪弹奏乐曲了。
又一次，餐厅里有位客人过生日，希望周杰伦弹奏一曲轻快的音乐。可偏偏这时，另一位喝多了酒的老板却甩出一大沓钞票，说要听点刺激的。见此场面，过生日的客人也不示弱，从提包里掏出一大沓钞票，“啪”地一声摔在周杰伦的面前说：“谁怕谁呀，我要听《月光下的夜晚》！”双方争执不下，谁也不肯让步，差点大打出手。周杰伦灵机一动，他说：“你们都是这里的客人，这些钱我不能要。现在，我来演奏一首乐曲，你们猜，谁猜对了，谁就跟着我的伴奏唱。”两位见这是一个不错的主意，便欣然同意了。
就这样，聪明的周杰伦先是弹了一首轻音乐，让过生日的客人猜中，之后又弹了一首怪异的交响乐，让喝醉酒的客人猜中。几曲下来后，双方都十分的满意，不但没有打架，反而还相互的对唱起来。这样，餐厅的气氛一下就缓和了下来。老板十分高兴，当即给周杰伦涨了工资，月薪7000元台币。
二、卖歌求生，刘德华不愿唱他的歌
1997年9月，周杰伦的表妹替他在当地一家电视台的一个娱乐节目――《超猛新人王》报了名。当时，该节目主持人吴宗宪也是**阿尔发音乐公司的老板，他安排周杰伦表演钢琴伴奏，并允许他带一位歌手演唱。
参加表演那天，周杰伦穿着一身休闲装，戴着一顶鸭舌帽,帽檐压得低低的，打扮成一副酷相。不想，演出一开始，他伴奏的音乐，让他的歌手唱起来非常难听。顿时，场下嘘声四起……
周杰伦演砸了。这时，刚好站在评审旁边的吴宗宪顺手拿过歌谱看了看，不禁大吃一惊――这个看似漫不经心，甚至有点放荡不羁的年轻人写起歌来，不仅歌谱得十分复杂，还抄写得工工整整。出于好奇，节目做完后，他便邀请周杰伦辞职后到他的音乐公司写歌。
虽然，周杰伦当时并不明白为什么自己演砸了还受到主持人的青睐，但一听说可以专职写歌，便欣然同意了。
刚进音乐公司时，周杰伦的职务是音乐制作助理。这个工作可是说是什么杂事都得做，其中，帮同事买盒饭就是他每天的“保留节目”。他知道自己是新来的，要想在音乐公司混口饭吃，就要帮同事多“跑腿”，所以他总是很勤快。
有一次，公司为一位香港大牌歌星制作唱片。由于录音棚的人多，有比较分散，周杰伦一时没办法数清楚一共有多少人要吃盒饭。为了不落下一个人，那天他从中午12点钟一直买到下午3点钟，来来回回跑了四五趟。最后，他自己竟连口水都喝不上，而录音棚里居然没有一个人帮他。
吴宗宪把这些看在了眼里，心想：这个年轻人做事踏实，不怕吃苦，但他老是这样忙，哪有时间写歌呢……于是，他给周杰伦配备了一间办公室，并起名为阿尔发音乐工作室，让他专心创作歌曲。
从此，这个狭小的地方成了周杰伦放飞梦想的平台。尽管他的薪水只有5000元台币，但他对音乐充满了前所未有的兴趣。哪怕是在录音棚外，他也能感受到音乐的快乐。因而，他工作起来如鱼得水。
由于周杰伦从小就打下了扎实的音乐根底，他很快就创作出大量的歌曲。但总让吴宗宪感到不可理解的是，他创作的歌词总是怪怪的，音乐圈内几乎没有人喜欢，所以呢，他总是失望地将周杰伦的手稿放到一边。
一次，周杰伦又拿着自己的得意之作，送给吴宗宪审读。这次，吴宗宪见他得意的样子，便想激他一下。拿到手稿后，他连看都不看，便将那首歌曲揉成一团，随手丢进身边的垃圾桶里去了。
看到这种情景，周杰伦什么话也没有说，转身离开了老板的办公室。他的眼泪禁不住流了出来……
但这位不服输的年轻人知道，放弃就意味着自己炒了自己的鱿鱼。于是，他继续创作，第二天，第三天……他以每天一首歌的速度进行创作。一连七天，吴宗宪每天早上八点钟上班时，总能准时见到周杰伦的作品。终于，他被这位小伙子的天赋和勤奋深深地感动了，答应找歌手演唱他创作的歌曲。
1998年2月，周杰伦又创作了一首名为《眼泪知道》的歌曲。这次，吴宗宪决定将这首歌推荐给当时的天王级歌星刘德华演唱。不想，歌词转到了刘德华的手上时，他只轻轻瞟了一眼，便连连摇头说：“眼泪怎么会知道，眼泪要知道什么呢？”就这样，不欣赏这些歌词的刘德华当即拒绝了演唱这首歌曲。
之后，周杰伦又为当时火爆华语歌坛的张惠妹写了一首歌――《双截棍》。他想，张惠妹比较前卫，应该比较容易接受他创作的歌曲。然而，没料想，他精心创作的《双截棍》竟被张惠妹毫不犹豫地拒绝了。
一次次失败后，一直渴望在歌曲创作方面有所成就的周杰伦迷茫了，他甚至怀疑自己的音乐之路到底还能走多远……
三、自谱自唱，打工仔成了当红天王
就在周杰伦的创作热情受到沉重打击的时候，他的老板吴宗宪给了他极大的鼓励。长期从事音乐制作的吴宗宪看到了周杰伦对音乐独特的理解力。于是，他决定给这个才华横溢的小伙子另一次机会――让他自己走上舞台，演唱自己创作的歌曲。
1999年12月的一天，吴宗宪将周杰伦叫到办公室，十分郑重地说：“阿伦，给你10天的时间，如果你能写出50首歌，而我可以从中挑出10首，那么我就帮你出唱片。”
周杰伦一听老板要帮自己出唱片，激动地说不出话来，只是“嗯”了一声，便低着头走了出去。
回到阿尔发音乐室，周杰伦兴奋不已，但他并没有急于动手写歌，而是跑到大街上买回一大箱方便面。他想，就是拼了名，也要做最后的挣扎。因为他知道，老板给他的机会也许就这一次了。接下来，周杰伦就呆在音乐室里开始创作。那段时间，他几乎是一首接一首地创作，每写完一首，就像生下一个孩子一样，高兴得不得了。而每当他疲惫的时候，就在房间的某个角落里打个盹儿，醒来之后继续下一首歌曲的创作。
周杰伦的母亲见儿子几天不回家，特意赶到公司来看望他。她见儿子通宵达旦地工作，每天就吃点方便面，心疼不已。于是，她拉着儿子到公司附近的一家餐馆，点了满满一桌菜，直到看着儿子吃光后，才放心地离开。之后，周杰伦又一头钻进了阿尔发音乐室……
就这样，仅仅10天时间，周杰伦真的拿出了50首歌曲，而且每一首写得漂漂亮亮，谱得工工整整。面对这种惊人的创作速度，吴宗宪无话可说了。接着，他从周杰伦创作的歌曲中挑选出了10首，准备制成唱片发行。
经过大半年时间的精心制作，周杰伦的第一张专辑――《JAY》制作出来了。直到那是，他才真正地松了一口气。因为他追求了近20年的音乐终于有了眉目，而且还是由自己亲自演绎的，这实在是出乎他意料的事。尽管他还不知道他的唱片在市场上是否卖得动，但他还是为之兴奋不已，这毕竟是他的第一张专辑，也是他用血汗换来的啊！
2001年初，令人意想不到的是，这个一天说不上两句话的小伙子居然一鸣惊人。他的第一张专辑刚一上市，就被歌迷抢购一空。在当年的华语流行音乐大评选过程中，《JAY》一举夺得华语流行音乐金曲奖的最佳流行音乐演唱专辑、最佳制作人和最佳作曲人三项大奖。
2001年12月，周杰伦第二张专辑《范特西》横空出世，并再次风靡了整个华语歌坛。2002年初，在第八届全球华语音乐榜中榜评选过程中，周杰伦又一举获得2001年度“最受欢迎男歌手”奖。
仿佛一夜之间，华语流行歌坛几乎被周杰伦一个人的声音统治了。他纯正的音乐曲风，桀骜不逊的外表和他“莫须有”的绯闻都成为年轻一代歌迷热烈追捧的焦点。在他的每次演唱会结束后，就连十几岁的小女孩都会怀着朝圣一般的心情，触摸他刚刚坐过的钢琴椅……这位出道不到一年的年轻人俨然成了歌手乃至整个华语歌坛超重量级的小天王。
从一名餐厅服务员成长为家喻户晓的当红小天王，周杰伦在接受美国《时代》杂志专访时说：“明星梦并不是遥不可及的，其实，任何人都可以做，只要你肯努力。我之所以能有今天，就是我不服输的结果。”是呀，一个人不想做退却的懦夫，就应该像蜗牛一样，一步一步地往上爬。如果你一直追求下去，那么，天下还有什么事搞？
很多人奇怪为什么一个话都讲不清楚、成天戴着顶鸭舌帽的人能让那么多人为之疯狂，但对于年轻人来说，周杰伦不出名才让人奇怪，因为他那不知道到底是真实的还是包装出来的形象，简直就是现代年轻一族的梦中自己――害羞内向，却造就一种超酷的感觉；拥有让人艳羡的旷世才华，但低调而不嚣张；内心张扬自我，却为人平和……这种种一切，都似乎是应这个时代的特征而生，正是现在的学生们所渴望――几乎每个男生都在幻想自己成为这样的人，几乎每个女生都在幻想自己找到这样的男朋友。所以，周杰伦想不红都难；所以，一个78年出生的人，却成为了80年代的代名词；所以，当年吴宗宪费尽心思将他包装出来，现在却无人能掩盖其锋芒，更别说取代他的地位。
中国移动、百事可乐、松下，众多大品牌邀请他成为代言人，而那些广告语简直就是为他写的：“我的地盘听我的”、“突破渴望”、“不走寻常路”等等等等，似乎除了他，再也找不到另外一个更能将其阐述得淋漓尽致的人。想想另一个78年出生的女生――孙燕姿，那舍我其谁的才气，一切自己安排的个性，以及“年轻无极限”的心态，你就会明白：张扬、自我的个性，是这一男一女成为小天王、小天后的深层次原因。
70年代中期以前出生的人都对周杰伦的歌不感兴趣，认为含糊不清，满嘴大舌头；旋律平淡，不激情不抒情；歌词乱七八糟，不知所云。但其实，这些正是周杰伦吸引人的地方。大舌头？那叫饶舌，看看大洋彼岸的欧美，流行音乐的排行榜，永远都是饶舌乐的天下，痞子阿姆、吹牛老爹，成为了年轻人心中的神。和欧美年轻人一样吃麦当劳、KFC的中国年轻人，又有什么理由会不喜欢这样的大舌头呢？说到旋律平淡，我不是钻研音乐的，不明白什么叫R&B，但我知道，这种平淡的旋律才是现在年轻人爱听的。早上坐车的时候，车里放着张国荣早期的歌，爵士风格的编曲，那铿锵有力的“嘣查查”查点让我晕过去了，只好让司机将声音调小点。说实话，我很讨厌这种节奏强烈的音乐。
80年代、90年代出生的人同样如此，他们没经历过风波，没吃过苦头，所走过十几年、二十年人生历程平淡无奇，不象父辈那样抓生产促革命、上山下乡、抗起枪自卫反击、赶洋潮出国淘金，“速时代”的特色让他们失去耐心，欧美港台的快速文化让他们也追求快节奏；他们不想让自己的心随着音乐一上一下，他们就想跟旋律哼哼哈哈；他们有自己的想法，不想听别人在耳朵旁边循循诱导，拖沓的说教是他们最讨厌的；他们喜欢有创意的东西，不喜欢一成不变的老套。所以，周杰伦歌曲中那没节奏感的音乐却有节奏的叩打着他们的心灵，那不按常规却尽现文字之美的歌词钻进了他们的脑袋，他们能不喜欢吗？
从《爱在西元前》的上古异域风情，到《东风破》的近代中国风韵；
从《双截棍》的极度自我，到《最后的战役》的无尽悲伤；
从《将军》的咄咄逼人，到《爸，我回来了》的苦苦哀求；
从《七里香》甜甜蜜蜜的初恋记忆，到《龙卷风》轰轰烈烈的爱情哲学；
从《世界末日》的“颓废也是另一种美”，到《蜗牛》的“小小的天有大大的梦想”；
……
周杰伦的音乐才华确实让人惊叹，让人仰慕，让人不相信这是一个二十多岁的人。他和另外一个十棍子都打出一句话来的鬼才方文山简直就是绝配，两个人一个弄曲，一个玩词，将中国流行音乐搅得翻天覆地，唱片热销，奖项似乎就是为他们设置的，同时代的音乐人只是成为注脚。不要怀疑他们能否成为经典，因为那是必然的！虽然现在快餐时代的残酷性让人的记忆力下降，但当80年代、90年代出生的人掌握话语权后，他们就会把他们的偶像当成主流文化的标志，就像60年代的人追忆罗文，70年代的人怀念BYOND一样。
抓住一代人的心理、影响一个时代的人群的流行符号是不可能成为流星的，他必然会成为一种经典，成为一个永恒！也许会有更卓越的人出现，取代了他，或者下一代的观念改变了，追求别的梦想，但十年、二十年过去后，人们在回顾自己成长过程的时候，学者在点评历史的时候，就会想起，曾经有一个人的歌改变了华语音乐。
有一次看一个电视节目，林依伦说听周杰伦歌的人不见得就明白了歌词，记住了歌词。同为嘉宾的高晓松说：“那是你不明白，你没记住，告诉你，我去听过周杰伦的演唱会，全场几万人，跟着周杰伦唱《双截棍》，从头到尾，一个字不落，你说人家没记住？不要以为你没记住就认为人家也没有。”作为主持人的马东说：依伦，你可能不服，可能心里委屈，但我想对你说，你被淘汰了，你落伍了！
所以，如果你喜欢周杰伦，不要害怕别人说你幼稚，那是因为你保持了一颗年轻的心，因为你明白了这个时代的现实特征。
不要怀疑年轻人的审美观，不要以自己的老成去指责他们所谓的浮躁。你的怀疑、你的指责，对于时代的进步是毫无作用的，仔细想想，我们谁没被自己的长辈职责过，但我们现在不都成为他们的骄傲？同样，也要相信比我们年轻的80年代、90年代生人，要记住一句话：“一代更比一代强！”
姓 名:周杰伦
英文名:Jay chou
出 生：1979年1月18日
学 历：淡江中学音乐科
生 肖:马
血 型：O型
星 座：魔羯座
身 高：175cm
体 重：60kg
专 长：写歌、作词、打球
专精乐器：钢琴、大提琴、吉他、爵士鼓
音乐类型:R&B
运 动：篮球
口头禅：挪
最大优点：词曲创作力强、E世代的音乐人
最大缺点：害羞、想太多、
最大心愿：走遍世界每一个角落
最爱物品：鸭舌帽、球鞋
未成名前，他买不起缎质床单、Ducati摩托车，也没有追星族尖叫陶醉在他的演唱会上，更没有少女们像朝圣般，只为了摸一摸他坐过的钢琴座椅；有的只是这一小片间距从皮沙发到蓝绿色墙壁间的金黄色地板，坐落在东台北这一栋灰色大楼上，阿尔发唱片公司的录音室内。这是周杰伦当年仅有的小天地。一个可以让他蜷身小睡的狭小缝隙，他在这里反复梦到旋律和歌词，当曲子的片段像梦游的声带般泉涌而来，他就会起身，踉跄地走向键盘，把如夜景般的旋律写成乐谱或录成示范带……有两年之久，周杰伦依约作曲，每首歌可领酬劳2万元，他极少离开这七楼的隔音间，专心写歌给才华平平、脸蛋卖座的歌手演唱。
在这个重包装的偶像速成音乐圈中，24岁的周杰伦的成功是个奇迹。其他男性的港台地区歌手，大多出身有钱的演艺世家。到底这个上下门牙过度咬合、带有鹰钩鼻、下巴内缩的小子，是如何取代谢霆锋、刘德华或张学友，而成为亚洲最受欢迎的流行歌手？答案要从那间拥挤的录音间说起，要从以音乐取胜的原则和革命性的创意说起。周杰伦说：“我大部分的女歌迷都不会对我说，我很帅；相反地，她们会告诉我，她们喜欢我的音乐，被我的音乐吸引。”
年轻时的周杰伦，说来有点自闭、笨笨的。高中英文老师以为周杰伦有学习障碍：“他脸上表情很木讷，我以为他笨笨的。”这小子无法专心上数学、科学课，就连英文作业也荒废。但周妈妈叶惠美却注意到这个安静又害羞的小孩，从小就对西洋流行乐或古典音乐特别敏感。“他在学会走路前，就对音乐很敏锐。”她回想。周妈妈在他四岁的时候，就送他进钢琴班学琴，而且他弹得不错，像个钢琴狂。高中钢琴老师说，周杰伦十几岁时，就可以即兴表演。出了琴房，周杰伦是个再普通不过的青少年，当其他同学都在附近打篮球时，他却一再重复地看功夫电影和打游戏。其他人都忙着准备大学联考，他却是逃课、加倍练琴，人生漫无目标。
音乐救了他，给他带来幸运。有一位学妹帮他报名“超级新人王”这个台湾的偶像征选节目。该节目制作人后来和讶异不已的周杰伦联络上，要他参赛表演。但周杰伦不敢独唱。最后，他帮一位想当歌手的朋友钢琴伴奏。表演得很差。当时节目主持人吴宗宪一直都在寻找新人。他看了一眼那个紧张的钢琴伴奏小子和歌声像乌鸦叫的歌手，心想，算了吧！吴宗宪说:“我一点都不觉得好听，那个歌手唱得真烂。”不过，他看了看乐谱：“我从裁判的肩膀后头，看了一眼乐谱，结果惊为天人。非常地复杂、做得很棒。”录完影后，吴宗宪走到后台找周杰伦，他当时头戴棒球帽，几乎盖住整个眼部。吴宗宪回想：“我对他的第一印象，就是他很安
静、很害羞。我以为他自闭。”吴宗宪签下他，专职写歌，一年半后，吴宗宪决定把阿尔发唱片的经营权交到他的朋友、同时也是歌手的杨峻荣手上，周杰伦才从幕后走向幕前，成为偶像歌手。3个月内，周杰伦完成了自己的第一张专辑。
如今，周杰伦平心静气地坐在那张皮沙发上，头戴灰白色的毛织帽，盖住他略带沉思的棕色眼睛，身穿一件黑色绒质的田径服。一夜之间，他从录音室的怪人，摇身一变成为流行歌手，几乎太快了，快得让他心神不定地背负着成名和成功的身心压力。他说话简洁，回话也简短，经常逃避别人的眼神。那个赋予歌曲深度和情感的成熟男性魅力哪里去了？ 接着他开始谈音乐，你才想起，是的，就是音乐。没有了音乐，你眼前的这一个男孩，看似只想爬回沙发后方，蹲在他自己筑起的老窝内。他说，我的音乐应该像魔术，各式各样的魔术，有短短的、变化的、发展中的。他接着谈乐理、萧邦、谈大提琴和小提琴有何不同、谈中国的五音和西洋的十二音阶：“这是我的魔术。” 接着，他说，他很想交个女朋友；他害羞时，常留长发盖住眼睛，以免被歌迷盯得分了神。他说只有两个地方让他觉得自在，录音室和篮球场。看他打球，就知道，他喜欢掌控。这就
是为什么他不喜欢接受采访、为什么在歌迷群中，显得害羞又笨拙的原因，因为他无法控制这些场面。不过，不管是在球场上，或是在录音室，他都是主角……
音乐专辑：《 Jay》 、《范特西》 、《八度空间》 、《叶惠美》 、《七里香》 制作人：周杰伦
周杰伦当年是因为参加宪哥主持的《超猛新人王》时被宪哥相中并签约阿尔发。 但当时他签下杰伦时并没有马上让杰伦有出头的机会~因为觉得他长的不是很出色~当时他很害羞，鸭舌帽压得低低的，一只手揣在衣服口袋里，就只是一个毫不起眼的小男生，那时他写的歌被别人唱的很烂!不过在一次的机会中宪哥看见了杰伦写曲的稿子~才惊为天人!!于是安排他和方文山合作~也就替杰伦慢慢的铺一条路了!宪哥觉得想他那样的天才一定也会被别人接受的，所以就决定帮他出唱片。第一张唱片《JAY》宪哥就帮他拍了十首MV，因为他相信，也了解杰伦的才华和努力，他给了杰伦机会。之前的转卖事件，他门也做了澄清，宪哥说不可能，他看杰伦不只是要前树，还有是自己音乐梦想的实现，杰伦也说他不是一个见利忘义的人。近来宪哥更是将集资2500万美金为杰伦量身打造《盖世精武门》。 让杰伦像他的偶像一样，在电影里大耍双节棍，看来杰伦也要朝电影圈发展了。有人说杰伦的歌让人听得不清不楚，根本不知道在唱些什幺？我觉得杰伦的歌让人听起来很轻松，没有压力（这也不止我一个人说过，很多朋友也很喜欢听杰伦的歌）咬字不清是他的特点，可以说是他的JAY式招牌口音，也许有人会说别的歌手也可以啊！我觉得那是，但他们绝对唱不出杰伦那种味道的说。，R&B歌手逐渐走上歌坛主流；很多音乐人由于跟周杰伦在音乐上千丝万缕的关系，要么功走红，要么业出现新的转机，这些人正成为歌坛一股看不见但感受得到的新势力。
爱杰伦一辈子！
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请大家在这畅所欲言
听了《蜗牛》， 我们学会一步一步往上爬；
听了《漂移》， 我们更加把握青春；
听了《霍元甲》， 我们学会尚武德，骄傲的活下去；
听了《轨迹》， 我们试着对爱释然；
听了《印地安老斑鸠 》，我们感受到音乐可以如此的天马行空；
听了《简单爱》， 我们神往爱情之单纯之美丽；
听了《双截棍》， 我们知道“仁者无敌”四个字；
听了《半兽人》， 我们对人性之真善美更加的呼唤；
听了《最后的战役》， 我们体会到情谊之重；
听了《龙拳》， 我们再次为身为“龙的传人”而心潮澎湃；
听了《以父之名》， 我们懂了不要把灵魂弄脏，不然我们会忏悔；
听了《梯田》， 我们懂得了环保；
听了《懦夫》， 我们杜绝毒品；
听了《双刀》， 我们知道中国人要争气，要自己看得起自己；
听了《以父之名》， 我们懂了不要把灵魂弄脏，不然我们会忏悔；
听了《东风破》， 我们更加领略中华古诗词之优美；
听了《三年二班》， 我们学会“没关系，再继续努力”；
听了《七里香》， 我们品尝到恋爱的芳香；
听了《外婆》， 我们学会了要关爱老人；
听了《乱舞春秋》， 我们重新感悟历史；
听了《止战之殇》， 我们对和平更加的渴望；
听了《我的地盘》， 我们自信猛增，更具主见；
听了《逆鳞》， 我们懂得人生得无惧前进；
听了《黑色毛衣》， 我们对待感情更加珍惜；
听了《四面楚歌》， 我们懂得积极向上；
听了《本草纲目》， 我们更为民族骄傲，学会中西合壁爱上街舞；
听了《红模仿》， 我们懂了标榜自我，杜绝盲目崇拜；
听了《菊花台》， 我们享受到中国风音乐之凄美；
听了《听妈妈的话》， 我想写下这些字，告诉爸妈，我并没盲目崇拜周杰伦