工笔反叶上色？

一、工笔反叶上色？

叶子的反面一般颜色都是比较嫩绿色的，可以多放一点藤黄，显颜色太亮了可以少放一点点墨，这个看你个人喜好和整体的画风来定了。

二、关于工笔人物面部染法？

有本书叫畫境 你可以看看 是专门出画工笔人物 花鸟比较知名的

三、工笔荷花如何晕染？

你配好的红色。一遍一遍子去晕染

四、工笔树枝染法步骤？

树干工笔技法步骤第一步： 用中墨（按铅笔稿）勾出枝干轮廓和纹裂。 老干苍劲， 墨水分宜少不宜多， 嫩枝圆润，墨的水分宜多不宜少，同时勾出树的凹凸关系的主线

第二步：用较淡的干墨连勾带皴，丰富干的凹凸关系，小枝能皴擦出一点立体感即可， 层次不宜多

第三步：着色，以墨为主，枝干着色要淡，一般淡赭墨染凸起的亮部， 花青墨染凹下的暗部。 不同的树种，有不同的颜色，桃树枝干偏暗红， 亮部可用曙红+墨，暗部可用花青墨+赭石； 有的树枝干呈绿色，可用汁绿

枝干画法：首 先把树木大结构画准， 用较干的浓墨勾出树皮·节疤·枝杈等结构。 用笔要自由活泼，不要太受结构的限制， 吸取写意的笔法勾好后，用淡墨层层加深分染， 染出大干的体积与结构， 墨色染完后先罩赭石，后罩花青，最后罩淡石绿水， 这种染法基本是写实的。

五、工笔鲤鱼分染步骤？

1 用染色笔，蘸淡墨分染鲤鱼。分染鱼鳞时要把大致层次分出来且腹部与尾部颜色较浅，接着换用重墨分染眼睛。

2 对第二条鱼进行分染，因鲤鱼躲在荷叶下面，所以用墨颜色应比第一条的颜色深，使其形成主次关系。

3 将朱磦和少许胭脂调和，分染红鲤鱼，对其着色不仅要把握色调，还要以色调来塑造鲤鱼的形体空间关系。

4 对红鲤鱼采用斡染法，使其明暗结构更明显，再对三条鱼统染，使其形象更丰富。

5 蘸赭石分染鲤鱼尾鳍、腹鳍、胸鳍的外围。之后调淡曙红分染鱼眼白，形成立体效果，再蘸钛白点眼睛高光。最后换用淡墨分染荷叶和荷梗，荷叶处水线要留出。

6 用淡墨分染小石子，石子底部往上应呈逐渐变浅的效果。

7 对小石子继续分染，注意颜色的虚实变化，即近处深、远处浅，使其有空间感。

8 先用白粉分染荷花，再曙红加胭脂调和，对其进行着色。注意瓣与瓣之间的层次关系并用勾线笔勾勒出脉纹，线条要流畅。

9 用藤黄加花青调和，分染荷叶、荷梗及水草，再对局部进行醒染，荷叶的外边缘处用赭石分染，最后进行整体统染，使画面丰富。

六、工笔画怎么分染？

      工笔画“分层着色”也就是传统技法“三矾五染”，简称“矾染”。实际上并不一定矾三次、染五次。矾的作用，主要是防止在第二次着色时把第一次着的颜色泛起来，否则非但不起好效果，还会把颜色搞脏了。

接着画另一朵花瓣，用曙红沿着瓣尖平涂，然后再用水色冲。

七、工笔牡丹背景怎么染虚？

工笔牡丹的背景怎么染虚？

我是这样处理的，一个是牡丹花有绿色的叶子衬托，比如花是红色的，我就将牡丹花靠边缘的花瓣，分染一些浅绿色，也就是环境色，这样与背景的浅蓝灰色融为一体，这样看起来花瓣边缘虚化了与背景对比虚弱了，整体再看背景也就不对比强烈了。

八、工笔人物脸部染法步骤？

1 直接调颜料调成自己想要的颜色，覆盖在需要修改的区域。把颜料调得厚一些，能够完全覆盖原来颜色，但不能太厚，会显得特别突兀。

2用白笔或白颜料把涂错的部分涂掉，用正确色号重涂。注意不要反复刷颜色，涂上去的那层白会被马克笔渐渐抹下来，最好选择覆盖力比较强的白笔或白颜料。

3用棉签或纸巾沾涂改液，在要修改部分涂上较薄的一层，重新上色。涂改液越厚，重涂的颜色就越浅，根据自己的需要，一层干了再叠加另一层，不要一下子涂很厚。

九、桃花的叶子工笔染法？

第一步：勾线，桃花部分以淡墨细线勾勒，花瓣圆弧大小要有变化。用重墨勾勒桃叶，用笔要根粗尖细。老干也用重墨勾勒，用线略粗。

第二步：赭石分染叶子，并且用中墨和水撞出枝干上的纹理。

第三步：藤黄分染桃花花瓣正面，藤黄花青积染叶子，赭墨染树干，朱砂提出花蕊。

第四步：淡曙红分染桃花背面。

第五步：继续用朱砂给桃花点蕊，并且用曙红沿叶脉提染叶子。

第六步：最后整体整理画面，完成。

十、工笔画提染方法？

1、分染：工笔画绘制中最重要的染色技巧。一支笔蘸色，另一支笔蘸水，将色彩拖染开去，形成色彩由浓到淡的渐变效果。

2、统染：在绘制工笔的过程中，根据画面明暗处理的需要，往往需要几片叶子、几片花瓣统一渲染，强调整体的明暗与色彩关系，称为统染。

3、罩染：在已经着色的画面上重新罩上一层色彩并局部渲染。

4、提染：染色接近完工时用某种色小面积、局部提亮或者加深画面称为提染。

5、烘染：在所描绘的物体周围淡淡的渲染底色用来衬托或掩映物体。

6、点染：用接近写意的笔法，一笔蘸上深浅不同的色彩在画面上连点带染，取灵动之意。处理背景或小型花卉的时候时常用到此法。

7、斡染：将一块色彩向四周染开。画仕女脸颊的红晕时即是采用此法，工笔牡丹的绘制中也会用到。

8、醒染：在罩色过后色彩略显发闷的画面上用淡淡的深色重新分染，以引出底色部分，重新使画面醒目。

9、复勒：设色完成以后，用墨线或色线顺着物体的边缘重新勾勒一次。

10、水线：工笔画常用手法之一。工笔设色中遇到物体的边缘或者线条的时候，经常会采用留一道亮边的手法来区分局部色彩或用来保留线条或用来体现物体的厚薄程度，这条亮边就称之为水线。同时，保留水线也能较好的体现出工笔国画所独有的装饰趣味。

11、立粉法：点花蕊的重要手法之一。长锋笔饱蘸粉黄（藤黄＋白色），也可略调一点胶进去，色彩的浓度要非常大，同时竖立笔锋，缓慢点出蕊的形状，湿润时色彩会高出纸面1毫米左右，等待干了就会形成两边高中间凹的视觉效果，很有立体感。1、分染：工笔画绘制中最重要的染色技巧。一支笔蘸色，另一支笔蘸水，将色彩拖染开去，形成色彩由浓到淡的渐变效果。